De la personnalisation aux petits tirages, en passant par les avantages environnementaux et l'impression dans une vaste gamme de couleurs, les avantages que l'impression numérique offre aux concepteurs sont légion. Mais que pensent les concepteurs eux-mêmes de la technologie ?Charlie Kortensdécouvert
Quoi que vous essayiez d'accomplir en matière de design d'intérieur, il existe des imprimantes numériques pour répondre à vos besoins. Des papiers peints aux coussins, des tissus d'ameublement aux tapis et moquettes, le numérique peut fournir les vitesses, la résolution et la largeur des supports que les concepteurs recherchent.Imprimante textile numériqueparlé à trois grands designers pour essayer de le découvrir.
Beth Travers dirige Bobo1325, une maison de design primée basée à Manchester et spécialisée dans les intérieurs. Elle a appris son métier à l'Université Huddersfield, où elle a d'abord étudié le design d'intérieur.

Beth Travers de Bobo1325
« J'ai toujours su que je voulais créer », explique Mme Travers. 'C'est juste ce qui m'a rendu heureux. J'ai vraiment apprécié le cours mais ce n'était tout simplement pas pour moi. Je ne suis pas un grand fan des règles et de rester à l'intérieur des lignes, alors je suis passé au design de mode de surface pour la mode et les intérieurs et il y avait quelque chose à propos de ce dernier aspect qui m'a vraiment parlé. La mode est rapide et dynamique, mais votre robe préférée n'est peut-être votre préférée que pour une saison, les intérieurs sont tellement plus permanents.
« Si vous concevez une partie de la maison de quelqu'un, vous faites partie de son havre de paix, où il se détend à la fin de la journée. S'il s'agit d'un bar ou d'un hôtel, vous créez un espace où les gens se disent « wow ! » et je trouve que c'est tellement plus gratifiant.
Elle utilise l'impression numérique depuis les premiers jours de sa carrière, et Mme Travers est clairement une fan, avec la durabilité et les avantages environnementaux qu'offre le numérique pour elle. « Une grande partie de mon travail s'inspire de choses comme le plastique dans l'océan et la conscience sociale », explique-t-elle. « J'aime travailler localement, avec des encres respectueuses de l'environnement et des tissus durables ou recyclables. Certains d'entre eux sont géniaux et nous n'en sommes qu'au début avec eux, alors je trouve vraiment excitant où ils seront dans cinq ans.
« Les courts tirages sont un autre énorme avantage du numérique. C'est vraiment difficile pour les petits designers indépendants qui n'ont pas l'argent pour en commander 500 pour tester le marché. Avec le numérique, ils ne peuvent faire que de petits tirages.'
Ce sont des points de vue qui sont repris par Freya Richmond, une designer titulaire d'un diplôme de première classe en design textile imprimé pour la mode de l'Université de Brighton. « Être écologique, imprimer de petits tirages, personnaliser, ce sont tous des avantages énormes », déclare Mme Richmond. « J'aime aussi la façon dont vous pouvez produire une impression avec des milliards de couleurs et la faire imprimer exactement comme vous la voyez à l'écran, à condition que vous ayez vérifié les couleurs ! C'est un tel avantage de pouvoir imprimer exactement ce que vous concevez, avec des méthodes alternatives, ce n'est tout simplement pas le cas… le numérique, c'est comme imprimer un morceau de papier sur une imprimante normale. C'est incroyable.'

Beth Travers utilise l'impression numérique depuis les premiers jours de sa carrière
Mme Richmond, qui a également un Fespa Design Award à son nom et a travaillé pour l'agence de design londonienne Richard Quinn, dit qu'elle s'est toujours intéressée au design textile. «De l'école jusqu'à mon diplôme, cela a toujours été très textile et l'impression en faisait partie dès le début», dit-elle. "Bien sûr, j'ai exploré les alternatives, comme le tissage ou le tricot, mais j'ai toujours choisi l'imprimé parce qu'il y a tellement plus à faire avec."
Elle a commencé par utiliser la sérigraphie, une méthode que Mme Richmond admet qu'elle préfère toujours au numérique. « C'est vraiment cool et brut et je préfère son apparence. Cela étant dit, c'est très cher et cela utilise beaucoup d'eau et les encres ne sont pas aussi nécessairement aussi respectueuses de l'environnement. Toipouvezfaire plus de cinq ou six couleurs, mais cela a un coût. Le numérique a l'avantage là-bas, je suppose.
Le troisième membre de notre trio, Annette Taylor-Anderson de ATA Designs, plusieurs fois primée, reconnaît également les avantages de la personnalisation et des petits tirages, mais pour elle, le principal argument de vente du numérique est que « vous n'êtes pas piégé dans l'ancien, méthodes de travail traditionnelles, en particulier lorsqu'il s'agit de papiers peints. J'ai un grand respect pour les méthodes traditionnelles, mais vous pouvez vous enfermer dans une certaine manière de concevoir, notamment en ce qui concerne le nombre de couleurs, avec le numérique, vous pouvez utiliser tellement de couleurs et le prix ne monte pas en flèche. '
Comme le suggère le commentaire ci-dessus, Mme Taylor-Anderson se spécialise maintenant dans la conception de papiers peints, mais elle a commencé «en tant qu'artiste avant tout». J'avais l'habitude de faire des expositions d'art et de vendre mon travail là-bas et j'expérimentais toujours sur différents types de papier et de tissu. C'est alors que je faisais un cours préparatoire en art au Mary Ward Centre de Londres que quelqu'un m'a demandé si j'avais déjà pensé au textile, j'ai fini par montrer mon travail à l'Université d'East London et j'ai tout de suite été accepté. '
C'est à l'université, étudiant le design textile et la décoration de surfaces, qu'elle s'initie à l'impression numérique. « Cela faisait partie de mon cours, explique-t-elle. «Ils ont fait beaucoup de mode et à l'époque, ils semblaient être les seuls à faire ce genre d'impression sur tissu. Ils avaient une unité d'impression qui était utilisée à la fois par les étudiants et par des entreprises externes.

Freya Richmond a appris son métier à l'Université de Brighton
Commerce électronique
Chacun de nos designers vend leur travail via leurs sites Web, des sites de médias sociaux tels qu'Instagram, le bouche-à-oreille et des présentations personnelles, mais les imprimeurs textiles d'entrée de gamme deviennent des investissements plus réalistes et les plateformes de commerce électronique de plus en plus populaires, ne pensent-ils que nous verrons davantage de designers investir dans des imprimeurs et produire directement leur propre travail ?
"C'est probablement viable de faire quelque chose comme ça", dit Mme Taylor-Anderson. « Mais pour moi, vous devez penser « Suis-je un imprimeur ou suis-je un designer ? »
« Les gens disent « vous devriez avoir votre propre imprimante et vous pouvez tout faire vous-même… » mais que se passe-t-il si quelque chose ne va pas ? Sans parler des coûts, des encres, je veux juste continuer et faire mon truc !'
Mme Richmond est un peu plus chaleureuse à propos de l'idée. « Il faudrait beaucoup d'espace, dit-elle aussitôt. « Mais vous pourriez le faire. Je suppose que cela dépend de combien d'argent vous avez derrière vous ainsi que de l'espace dont vous disposez. Ça dépend aussi de l'importance pour toi… J'ai une petite opération de sérigraphie, mais je le fais de manière très relax. C'est tout un investissement, mais si votre entreprise imprime tout le temps, cela vaut la peine d'être pris en considération.'
Mme Travers est la plus positive des trois. "Je pense que ça sonne bien", dit-elle. « S'établir dans le design n'est pas aussi facile qu'on le pense. Les gens disent souvent : « Oh mon dieu, j'aime votre travail », mais ils ne réalisent pas à quel point cela peut être difficile. Investir dans votre propre imprimante… c'est investir en vous-même. Lorsque vous êtes confronté à quelque chose qui peut être assez intimidant, vous offrez des opportunités et des options… J'aime ça.'
Relations d'impression

Conception murale sur mesure de paons par ATADesigns à The Northgate
Évidemment, chacun de nos trois designers a réussi à découvrir l'impression numérique, que ce soit au cours de sa formation ou de sa carrière, maisImprimante textile numériquevoulaient savoir s'ils pensaient que les fabricants d'imprimés, et l'industrie dans son ensemble, en faisaient assez pour montrer précisément ce dont la technologie est capable.
"Je pense que cela dépend des entreprises individuelles et des relations que vous établissez avec elles", déclare Mme Travers. « Quand j'étais à l'université, le numérique n'était pas nécessairement une partie importante du cours, mais je pense que cette université, bien que fantastique, ne vous donne pas nécessairement tous les outils dont vous avez besoin de toute façon. Trop de designers sont diplômés et n'ont aucune idée de vers qui se tourner ou à qui parler… peut-être y a-t-il un espace à combler.
«Cela étant dit, si vous voulez des informations, décrochez le téléphone et demandez. Je l'ai fait et beaucoup de gens m'ont invité à venir discuter. J'ai construit beaucoup de relations de cette façon.
Mme Richmond convient que «beaucoup de personnes du côté de la conception ne comprennent pas nécessairement les détails de son fonctionnement [l'impression numérique]. Je comprends certaines choses comme le dpi, ce que tout le monde ne comprend pas, mais peut-être que je ne ressens pas le besoin de rencontrer des gens du côté imprimé parce que j'y suis tellement habitué et que je comprends le côté art.
«Cependant, les universités et les cours pourraient faire davantage pour enseigner le processus aux étudiants, car l'industrie doit comprendre cela, ainsi que les différents tissus et comment différentes imprimantes et différents tissus fonctionnent ensemble. Je pense que c'est important d'aller à des salons comme la Fespa à la fois pour rencontrer des gens et pour voir des choses, il y a toujours de nouvelles technologies et de nouveaux tissus qui sortent.'

Annette Taylor-Anderson est spécialisée dans le papier peint
Mme Taylor-Anderson dit qu'une fois qu'elle a quitté l'université, c'était en grande partie sa responsabilité de sortir et de s'approvisionner elle-même. «Je devais aller voir les gens et leur demander ce qu'ils faisaient, comment ils faisaient les choses», dit-elle. « Certainement, je pense que si les étudiants n'apprennent pas davantage maintenant, ils devraient l'être. Ils doivent partir armés des connaissances dont ils ont besoin.
« Il y a des designers qui aimeraient la technologie s'ils en savaient plus à son sujet. Mais une partie de cette responsabilité incombe aux enseignants et aux tuteurs, pourquoi ne pas visiter les salons professionnels ? C'est là que se trouvent les imprimantes. Quand j'ai quitté l'université, on ne m'a rien dit sur l'endroit où aller, j'ai dû tout découvrir par moi-même.
L'impression numérique est clairement une technologie passionnante pour le monde du design, et à mesure que les industries se connaîtront de mieux en mieux, il y aura sûrement beaucoup de conversations intéressantes à avoir.


